至高荣誉 全球顶级汽车设计大奖

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　好点子必发光 德国红点奖细解





　

　　1955年，红点奖（Red Dot Award）源自德国，并逐渐成长为了国际知名的创意设计大奖。每年，由设在德国的Zentrum Nordhein Westfalen举办的“设计创新”大赛进行颁奖。评委们对参赛产品的创新水平、功能、人体功能学、生态影响以及耐用性等指标进行评价后，最终选出获奖产品。

　　ed dot奖在国际范围获得承认深具威望，与其严谨的评审标准分不开。资深的评审团坚持绝对的独立，每个评审团成员都是各自领域的权威，充分保证评审质量和公正裁决。

　　

　　红点奖的发展几经演变，由最初的为商业、政治、文化和公众的设计论坛转变为设计行业的商业推广机构，并由发起人彼得·赛克教授（Peter Zec）于1992年正式定名为"红点奖"。现在，红点奖下设“red dot product design ”产品设计奖，“red dot communication design ”传播设计奖及“red dot design concept ”设计概念奖，三大奖组成red dot设计奖家族。

　　在国际范围获得承认深具威望，与其严谨的评审标准分不开。资深的评审团坚持绝对的独立，每个评审团成员都是各自领域的权威，充分保证评审质量和公正裁决。

　　

　　

　　

　　

　　目前，设计概念奖分为16大类，每个类别都尽量涵盖广泛，类别当中或许有未提到的类别，但并不能因此局限设计创意和理解方法。我们提倡和鼓励参赛者大胆进行设计概念的创新。16大类分别为浴室、家用电器、教育器材、娱乐器材、时尚类、家具类、绿化、栖所、灯具、互动及通讯、室内用具、生命科学、运输类、生产力和工作、防护、休闲。

　　获得红点奖的作品不仅仅是得到了巨大的荣誉，也得到了广阔的商业推广空间。红点奖网站会持续推广获奖作品，并且在博物馆内展示产品。

　　

　　

　　

　　世界著名的“德国红点设计博物馆”，是以收藏、展示每年一次国际性产品设计奖为内容的专业性博物馆。博物馆的建立起源于“埃森工业造型研究机构”，上世纪 60年代坐落于一个旧的犹太教堂，建设改造后，更名为“北威州设计中心”。

　　第二家红点设计博物院于2005年11月于新加坡正式开幕。新加坡的红点设计博物院Red dot design museum是红点设计奖项的最佳体现，展示了所有的“红点”获奖作品。各种产品和品牌在这里不断完美自身的设计，让其在对手如云的市场中脱颖而出。更为设计行业的客户提供咨询，推荐设计家和创意产品。

　　

　　

　　

　　

　　获奖汽车作品巡礼

　　在红点奖中，汽车归类在运输大项之下。获奖汽车作品要求外观出类拔萃，功能和技术革新方面同样具有突破性。在奖项设立的初期，以德国和英国的汽车品牌为主角。进入新世纪之后，视野更加开阔。近几年，起亚、马自达品牌屡有作品获奖。宝马5系、劳斯莱斯古斯特、起亚毕加索和Rio以及名不见经传的Energya都成为了博物馆里的明星展车













无设计 不生活 美国IDEA设计大奖


　　

　　在汽车的产品宣传中，我们最常见到的促销方式除了优惠、降价，就是性能参数、空间体积等等。这些是汽车产品对于消费者最直接最浅显的展示，用来向普通消费者表达其所用金钱能够换来最实惠的东西。然而同时，我们也能够在一些为数不多的汽车产品宣传中，看到“荣获XX设计大奖”的话语，理论上说，设计大奖是来自行业内的肯定，它与销量无关、并不一定会带来利润，但能够从一定的角度证明产品存在的合理性以及优秀性，对于一部分人来说，它才是心中衡量产品是否值得购买的准绳。这里，我们就来认识一下来自美国的“IDEA”设计大奖。

　　

　　美国本身的历史并不长，但却有着异常完整的工业发展历程，无论是设计还是制造，都对整个世界范围有着巨大的影响。对于现代社会来说，无论是汽车还是互联网，美国也有着举足轻重的地位，这里我们提到的IDEA设计大奖，尽管设立于1979年，只有30余年历史，却也同样有着世界最顶级的设计影响力。

　　

　　美国IDEA设计大奖是由美国工业设计师协会IDSA担任评审的设计竞赛奖项，全称“INDUSTRIAL DESIGN EXCELLENCE AWARDS”，由美国商业周刊主板，主要是颁发给已经上市发售的产品。作为美国主持的唯一一个世界性工业设计大奖，它与美国的自由精神相当契合，在该奖项中自由创新的主题得到了很好的突出。每年由美国工业设计师协会从特定的工业领域选出顶级的产品设计，授予工业设计奖（IDEA），并公布于当期的商业周刊杂志。

　　

　　从上世纪90年代开始，IDEA每年的评奖与颁奖活动不仅成为美国制造业彰显设计成果最重要的事件，而且对世界其他国家的企业也产生了强大的吸引力。IDEA的作品作品不仅包括工业产品，而且也包括包装、软件、展示设计、概念设 计等，包括9大类，47小类，评判标准主要有设计的创新性、对用户的价值、是否 符合生态学原理，生产的环保性、适当的美观性和视觉上的吸引力。

　　

　　每年都会有上万的作品参加IDEA的评选，奖项分为金奖和银奖，从这些上万件的作品中，专家们会从中挑选出一百件左右的优秀作品，颁发给它们应有的荣誉。下面我们就纵览一下从2000年到2012年以来，获得过IDEA设计大奖的汽车产品（部分），从中你能否感受到设计更深一层的魅力呢？

　　2000年宝马X5、2000宝马K1200 LT

　　

　　

　　Bombardier DS 650 ATV、2001克莱斯勒PT漫步者

　　

　　

　　2003宝马MINI Cooper S、梅赛德斯·奔驰SL 500

　　

　　

　　Scion xB、2004雪佛兰Super Sport Roadster

　　

　　

　　2007 Tesla Roadster、2008 BRP Can-AM SPYDER roadster

　　

　　

　　此外，我们还可以看到许许多多各种类型的产品，像科勒坐便、Dr.Dre耳机、Windows Phone 7手机，甚至是哈雷戴维森博物馆等等。

　　

　　

　　

　　设计其实很重要，没有设计就没有生活，你能否拥有一段完美的如厕时光，你可否享受一夜憨恬的睡梦，你是否历经一次完美旅途，都由设计决定。所以，我们既是选择了产品，也是选择了设计，它们息息相关，不可分离。










与城市共发展 法国Janus双面神设计大奖

　　

　　Janus是古罗马的双面神，又叫雅努斯神，是罗马人的守护神。他有前后两个面孔，象征一个在看着过去，一个在看着未来；一个代表过去，一个代表未来。罗马士兵出征时，都要从象征雅努斯的拱门下穿过，逐渐发展成四方双拱门，后来欧洲各国的凯旋门形式都是由此而来。

　　法国Janus奖于1953年由法国设计学院在巴黎创立，在设计界拥有极高的威望，Janus奖的存在已成为法兰西民族的品牌和骄傲。该奖项由法国工业设计学院创立，该学院也因此成为世界上独一无二的工业设计专业院校，并代表法国成为国际机构ICSID工业设计社会国际委员会的创始理事国之一。

　　

　　目前，Janus大奖和Red-dot（红点奖）和iF（汉诺威工业设计奖）成为全球工业设计三大奖项之一。只颁发给工业制造产品、消费品和社会公共设计领域内的最具创造性的产品设计。

　　IFD法国设计学院是工业创意机构，注重创新性实验，在选择产品和服务时，重视用户的感受与生活环境，其宗旨是促进市场经济的职业道德，一直以来致力于“人、企业与城市”共同发展。

　　50年代设计的雪铁龙DS汽车、80年代的奥赛博物馆（Musée d’Orsay）和最新的纪梵希（Givenchy）制作的Ysatis香水瓶，Steelcase制作的办公家具，以及东芝Qosmio系列电脑等都曾获得过此奖项。获奖产品在选择上注重美观、技术及实用性。

　　

　　雪铁龙DS汽车：雪铁龙DS系列是法国标致雪铁龙集团（PSA）旗下的高端车系。DS来自法语中的Deesse一词，中文意思为“女神”。在DS系列下的每一款车的造型设计，都能给人带来时尚超前的设计感受。1999年，英国设计界将这款融合了经典外形、革新技术、总统厚爱和民众追捧于一身的DS评选为“世纪经典”。

　　

　　

　　1955年，雪铁龙在巴黎大宫殿首次对外发布了DS车型，设计出自意大利雕塑家弗兰米尼奥·贝托尼之手，其超前的设计在此后的20年内都继续引领潮流，完全改变了此前汽车在人们心中的形象。同年的巴黎车展，雪铁龙DS一经亮相便成为最抢眼的明星。观众争先恐后地赶去参观订购，创下了45分钟内749个订单，车展第一天12000个订单的神话。

　　

　　奥赛博物馆：1898年奥塞博物馆的原址为巴黎通往法国西南郊区的一个火车站，但在1940年即已没落，闲置了约47年之后，1986年将火车站改建成奥塞博物馆。为了实现全面性的展览，该馆收集了许多来自不同国家的艺术品，其他许多作品来自罗浮宫。建筑、雕塑、绘画、素描、摄影、电影、装饰艺术都在此完整的展出。

　　

　　

　　奥赛博物馆与卢浮宫、蓬皮杜中心一道被称为巴黎三大艺术博物馆。馆内主要陈列1848年至1914年间创作的西方艺术作品，聚集了法国近代文化艺术的精华，填补了法国文化艺术发展史上从古代艺术到现代艺术之间的空白，使奥赛博物馆成成为联结古代艺术殿堂卢浮宫和现代艺术殿堂蓬皮杜中心的完美的中间过渡。

　　

　　Givenchy纪梵希Ysatis依莎提斯女士香水：纪梵希的很多著名香水相继问世，1984年出现的“依莎提斯”问世的时候，适逢法国香水业受到外来香水的冲击，纪梵希香水企业也卖给了其他公司，就是后来经营高级奢侈品的LVMH集团。 之所以叫“依莎提斯”，是因为这个名字很女性化，并且让人回忆起纪梵西。

　　

　　

　　这款香水由多米尼克・罗宾（DominiqueRopion）研制，它引导了新的潮流，至今仍是最畅销的香水之一，具有神秘的东方气息。 香调：东方花香调 前昧：伊兰花，橘花，橘皮，松香 中味：月下香，茉莉，玫瑰，鸢尾 后味：橡苔，爪哇薄荷，白檀香，丁香，乳香，海狸香，灵猫香，龙涎香，麝香。

　　

　　Steelcase办公家具：Steelcase设计并规划空间、家具和技术产品，包括办公桌椅、存储空间和空间区划。作为办公场所的专家，致力于通过提供产品、服务以及有关人们工作方式的洞察，帮助人们获得更好的办公体验。100年以来，Steelcase始终致力于研究人们的办公方式和办公环境，并以其精锐洞察在商业社会中得以实践。

　　

　　

　　为了庆祝Steelcase100周年庆典，企业通过从全球各地征集“梦想”和“思想”来着眼于未来。为此即将推出持续2012全年的庆典项目“100个梦想、100个思想、100周年。”这一活动将会成为Steelcase跃向新世纪的加速跳板。

　　

　　FireWire音箱：Neil Poulton 大师为 LaCie 设计的 FireWire 音箱荣获法国设计院颁发的 2007 年“双面神”Janus设计大奖质量奖。LaCie FireWire音箱也被巴黎蓬皮杜艺术中心纳为永久收藏品。

　　LaCie 产品经理 Alexis Kobassian 表示：“能够得到法国设计院的赏识是对我们技术设计的持续性承诺的肯定。”他表示：“我们很高兴能够再次与 Neil Poulton 在 FireWire 音箱的设计上进行合作。LaCie 将一如既往地继续生产出简洁、优雅的一流产品，而且这些产品将兼具美观和高性能特点。”

　　

　　LaCie FireWire 音箱内置 FireWire 400 电缆通过计算机的 FireWire 总线进行供电发声，不需要再附加电缆。此音箱也可通过传统供电方法连接到 MP3 播放器或其他移动设备上使用。Alexis Kobassian 表示：“它非常适合希望桌面整洁的用户使用。”

　　

　　东芝笔记本Qosmio：Qosmio F50系列配备了15.4"高亮超显炫彩屏，采用TOSHIBA的CSV超显亮技术（Clear Super View），动人呈现清晰、锐丽的画面。16：10的宽比例显示屏设计，带你领略更佳的视觉体验。Qosmio F50炫彩屏运用了东芝先进的超显炫彩技术，令画面的色彩表现力卓而不凡，真实还原世界的精彩本色。

　　

　　

　　Qosmio F50搭载国际音箱品牌Harman/Kardon的专业扬声器，创造出更具表现力的音质。从浑厚的低音到细腻的高音，纯正的音响效果足以媲美发烧音响器材。隐藏的超大口径低音炮，更增强低音的渲染力，令音效层次感分明。拥有杜比音效技术的Qosmio F50为您打造家庭影院级的声效体验，无论是欣赏大片还是尽情游戏大作，杜比环绕声技术与专业扬声器将为您重现逼真场景，娱乐体验畅快淋漓。

　　如今，除了法国Janus奖外，英国设计委员会奖，日本GMark奖，G-Mark奖也逐渐发展为国际性的重要工业设计奖项，并成为“魅力设计”、“高贵品质”、“高稳定性”的代名词，只有在设计、质量、美观、性能、安全、独特、使用的方便性、人体工学、性价比等多领域表现卓越的产品，才能通过多国评委的苛刻眼光，获得GMark标志。






东方设计奥斯卡 日本G-Mark设计大奖
　　

　　设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达给人们的一种过程，人类通过劳动改造世界，创造文明，让整个世界变得丰富多彩，有滋有味，而建立所有美好事物基础之上的就是人类的造物过程，设计便是造物活动的先行计划。

　　在这个星球上，日本无疑是将设计诠释的最为到位的国家之一。日本人认为生活是不能粗糙的，对于任何事情都不能凑合，这也造就了日本人追求细节取胜的苛刻性格，你会发现在日本生活，时时刻刻都能体会到日本人对细节的高度重视。

　　

　　在日本，有一个对于各行各业设计成就给予肯定的奖项，这就是“Good Design Award”，通称为G-mark，此奖项创立于1957年，是日本国内唯一综合性的设计评价与推荐制度，中文称之为日本优良设计大奖。该奖项由日本设计振兴会创设的“Good Design选定制度”演变而来，在日本有着悠久的历史地位，因此每一年的受理评审吸引着日本国内以及世界各地的厂商参加。

　　

　　由于受到日本制造业以及众多设计师们的追捧，Good Design Award的影响力不断的壮大，奖项设置的宗旨更加贴近消费者，不仅重视产品造型语言，更加强调产品使用者的使用习惯。只有在设计、质量、美观、性能、安全、独特、使用便捷性、人体工程学、性价比等多方面拥有卓越表现的产品，才能获得Good Design Award评委团的青睐。

　　

　　在1998年，该评选活动由民间组织接手承办后，Good Design Award的评判趋势也发生了改变。评委们更加偏向于那些有助于社会发展的设计作品，抛开设计基本要素，评判已经深入到社会价值的研究中，因此，从1998年后的设计作品更加强调对于社会责任感的诉求。这点在汽车行业显现的最为突出，在有限的资源调控下，日本汽车企业更加注重汽车的环保、便捷、小巧，几乎所有的日本车企都得过这一奖项，下边就让我们看看有哪些设计新颖的优秀汽车产品夺得过这项东方设计奥斯卡。

　　

　　这款车中国的消费者不会陌生，它就是日产旗下的中型家庭轿车Bluebird Sylphy，在经过了高度品质肯定、高度实用性、高度协调性三层严格审定后，Bluebird Sylphy荣膺G-Mark大奖。

　　

　　铃木公司的纯正四驱车吉姆尼在2008年获得了G-Mark的特别奖“常年畅销产品设计奖”。此次，吉姆尼得到“作为纯正越野四驱车而开发，既能在越野路面行驶，也能作为公用车辆使用，又能在城镇中畅快地行驶。以“体积小”、“车身轻”、“力量强”为根本，始终贯彻对4×4轻型小车的执着。在谋求提升品质和性能的同时，不断提高轻量化、燃油经济性和环保性等贴近时代的性能”的评价，并以此获奖。

　　

　　本田汽车的互动导航系统因在“3·11”日本特大地震海啸灾害中，对维持守在地区交通畅通做出了巨大贡献，因此在2011年获得了G-Mark大奖。汽车互动导航系统是本田公司2003年开始的一项免费服务，通过装载在本田汽车上的导航仪收集即时行车及道路信息，从而帮助用户更好地计算行车时间和路程。日本“3·11”大地震发生后，灾区许多公路受到严重损坏，汽车无法通行。本田公司在震后第二天即开放了公司的数据库，用户可以查询到受灾地的实际道路通行状况，保证了救灾人员和物资可以高效抵达目的地。

　　

　　丰田的IQ因为该车打破了传统意义上的尺寸概念，以超小型的车体实现了承载4个人，并且拥有卓越的环保性、安全性以及出色的行驶性能，因此在2008年获得了G-Mark中的“内阁总理大臣奖”。

　　

　　在2006年，三菱的i MiEV电动车获得G-Mark大奖，作为三菱复兴计划中一款极具重要战略地位的小车。并且这也是2006年之前的50年内首获G-Mark的微型车。

　　在全球发展日益迅猛的今天，不论是日本的G-Mark设计大奖，还是世界上其他国家对于设计而设立的奖项，都在考虑如何将优秀的设计作品推向社会，从而指导工业发展方向，改善社会生活。因此，我们希望越来越多的优秀作品从这些苛刻的设计奖项中脱颖而出，造福人类。















各国汽车设计发展简介




　　

　　汽车设计是一项复杂而又专业的学科，它在外观设计、人体工程学、机械设计等诸多方面的综合影响下不断进化着。而我们这里所提到的汽车，实际上包含了摩托车、卡车、巴士以及货车、轿车等等种类。现代汽车的功能设计，往往需要有一大批不同专业的团队来共同完成。不过，通常意义上我们所说的汽车设计大多等同于外观设计，所以，一般汽车设计师都拥有艺术背景，同时又具备工业设计或交通设计的专业知识。

　　早期汽车设计在美国

　　

　　汽车诞生至今不过100多年，其发展进化的主要区域集中在欧洲和北美，当然，这两地的汽车设计也就有着“悠久”的历史。在美国，汽车设计于1924年来到了一个转折点，从这一年开始，美国汽车市场开始呈现饱和趋，所以为了保证销售量依然能够稳步增长，通用公司总裁阿尔弗莱德提出了“车型年份”的概念，也就是每年推出一个小改款用以说服消费者每一年都有购买新车的理由。

　　

　　这一计划在业内被称为“动态淘汰”，它对汽车行业、产品设计、甚至是美国经济都产生了深远的影响。另一方面，汽车巨人亨利·福特却对此没有兴趣，他始终坚持设计的完整性与简单化，正因如此，通用在1931年超越福特，成为了汽车市场上的龙头老大。由于采用了推出年度改款的理念，也使得通用汽车开始采用“body-on-frame”理念，而非欧洲市场上流行的整体车身设计，以简化不断变化的设计带来的制造难题。

　　

　　1934年克莱斯勒带着全新的发明和空气动力学设计推出了著名的“Airflow”，然而由于过于革命性和独特，克莱斯勒又不得不被迫对其后来的车型进行改款，这一次也让整个汽车行业认识到了“先锋设计”所带来的潜在风险。

　　

　　哈雷·厄尔当属美国最知名的汽车设计师之一，他开创了美式汽车的“尾鳍”时代。1950年代，他随着传奇设计师Gordon Buehrig一同负责Auburn 851和经典Cord 810以及812车型的设计工作。另一位有着明显不同设计风格的著名设计师则是克莱斯勒集团的Virgil Exner，早期的“车厢前置”先驱，这种设计风格在50年代中期被业内所广泛接受。

　　1960年代，福特第一代野马和烈鸟引领了底特律市场的是潮流，福特野马第一年就创造了销售记录，并由此开创了“Pony Car”细分市场。

　　早期汽车设计在欧洲

　　

　　欧洲被认为是第一台汽车的发源地，在这里，汽车开始将马车取代。直到第一次世界大战，几乎所有制造厂商考虑的最主要问题还是机械的可靠性，而非车身外观。之后不久，豪华和审美很快成为了市场上最有效的两个工具。每一个国家的设计都有着自己鲜明的文化特点，这一点同时表现在车身和内饰上面。第二次世界大战放缓了欧洲汽车的设计进度，不过在1950年代，意大利设计师再一次次掀起了汽车设计狂潮，并一直将上升走势持续到了1980年代。

　　

　　在法国，汽车设计方面初期最著名的要属布加迪和Avions Voisin。而对于销量最大的雪铁龙来说，他们的设计主要受到了设计师Flaminio Bertoni的影响，作品诸如雪铁龙DS。但是第二次世界大战之后，法国汽车设计受到了非常大的影响，除了雪铁龙之外，其他厂家大多都在模仿英国汽车的设计，直到经济状况改善为止。

　　1980年代开始，汽车厂商诸如雷诺，在设计师Patrick Le Quement的引领下，开始有了自己鲜明的个性特点，工程设计上的自由程度在此时开始明显增长。标致，战后不久便依靠宾尼法瑞纳，开始有了自己的身份标识。

　　

　　在英国，它的汽车制造业领先地位一直持续到1960年代，在那时，英国本地的汽车厂商比欧洲其他地区的总和还多，英国汽车产品从紧凑型、经济型、运动型、多功能性到豪华系列应有尽有。而汽车设计风格上英国明显与欧洲其他地方不同，这主要由于英国设计师并不受欧洲其他地区设计风格的影响，甚至英国的粘土模型也有着不同的制作方法。

　　

　　直到第二次世界大战，几乎所有的英国汽车都会在英国的殖民地销售。而1960年代开始，英国汽车制造才开始受到了来自意大利的巨大影响，例如 Giovanni Michelotti, Ercole Spada还有Pininfarina。英国对于汽车设计比较著名的影响包括Alec Issigonis设计的Morris Mini、Sir William Lyons设计的几款捷豹、阿斯顿·马丁DB系列，当然还有凯旋和MG。

　　

　　德国，通常被认为是包豪斯理念的发源地，费迪南德保时捷和他的家族对于德国设计有着深远的影响。而梅赛德斯·奔驰也在乘用车豪华领域扮演着极为重要的角色。1980年代之后，德国汽车设计进入到了鲜明的日耳曼风格中，包括高度工程化的机械设计用以适应高速公路行驶。但德国早期的设计则受到了意大利设计师的引领，包括 Giovanni Michelotti, Ercole Spada, Bruno Sacco以及Giorgetto Giugiaro等。

　　

　　德国汽车设计在1980年代开始广为流行，标志性的品牌诸如奥迪和大众，他们所拥有的著名设计师包括Marcello Gandini、Karmann等。宝马对于运动型轿车来说有着绝对的领导地位，Giovanni Michelotti在其中功不可没。

　　

　　意大利，艺术设计在这里自从文艺复兴开始就是一项专业而重要的学科，想菲亚特和阿尔法·罗密欧在意大利汽车设计史上起到了不可或缺的作用。绝大多数车身制造商都依赖于这两家主要汽车公司。意大利在跑车方面的设计贡献无人能敌，包括法拉利、蓝旗亚、兰博基尼以及玛莎拉蒂等等。

　　

　　1980年代，几乎所有的意大利车身制造商都转变成了设计工作室，为全世界范围的汽车公司服务。这些设计工作室也对后来的日本和韩国汽车工业产生了重要影响。